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5조 - 《피아니스트》(2002)

작성자: 불어불문학과 정유일한

연구목적 및 필요성

5조는 2025-1:팀프로젝트_위키페이지_5조를 통해 홀로코스트를 다룬 다양한 예술 작품들을 알아보고, 해당 예술들의 관계성을 탐색하고자 하였다. 예술은 대중들의 공감을 불러일으켜, 대중들의 문제 의식을 생성하는 데에 도움을 준다. 그런 의미에서 팀 주제인 "예술 작품을 통한 홀로코스트 조명하기"에서 예술 작품에서 어떤 홀로코스트 사건을 다루고 있으며, 이를 어떻게 구현하였는 지에 대해 연구하여, 작품 속 예술적 재현이 대중에게 홀로코스트를 어떻게 전달하였으며 어떤 효과를 발생하는 지에 대해 연구하고자 한다.

여러 예술 작품 중에서도 영화《피아니스트》를 고른 이유는 다음과 같다.

첫째, 현실에 가까우면서도 다양한 영화적 기법을 담아내어, 영화학적으로 분석할 가치가 있다. 먼저 이탈리아 예술 비평가 리치오토 카노도(1911년 출간 저서)는 영화란 제7의 예술로 건축, 음악, 회화, 문학, 무용, 연극을 혼합한 종합 예술적 특성을 띈다고 말하였다. 그렇기에 분석을 하면서 영화 속 여러 요소들 간의 결합이 새로운 해석을 만들 수 있기에, 홀로코스트 사건에 대한 예술적 재현을 수월하게 진행되었을 거라 판단할 수 있다. 그렇기에 영화는 다른 매체에 비해, 관객들의 공감을 불러일으켜 홀로코스트 사건에 대한 문제의식을 생성하는 데에 효과적이라 판단된다. 특히,영화 <<피아니스트>>는 사실적으로 제 2차 세계대전으로 인해, 폐허가 된 폴란드의 바르샤바를 표현하였다. 이는 마치, 헬드헬트 기법으로 실제 제 2차 세계 대전으로 폐허가 된 이탈리아 로마를 촬영한 이탈리아 네오리얼리즘 정신과도 매우 유사하다. 또한, 네오리얼리즘을 계승한 프랑스 누벨바그 영화처럼, 2시간 30분 동안 두각을 내는 사건 없이 일관성 없는 스토리를 진행한다. 즉, 2시간 30분 동안 주인공 슈필만을 중심으로 주변 유대인들의 피해 양상을 보여줌으로써 사회 비판의 여지를 마련하여 영화적 특성을 잘 활용한 예시라고 판단된다. 마지막으로 폴란드 영화여서 그런 지 몰라도 같은 공산주의 국가인 러시아의 영화 <<전함 포템킨>>에서 사용된 충격 몽타주를 사용하여 씬과 씬 간의 충돌을 일으켜서 관객의 몰입도를 높이고, 스스로 영화의 의미를 고민할 수 있게 하는 여지를 줌으로써, 감독의 의도안 홀로코스트의 비판을 효과적으로 전달한다. 이러한 점에서 영화 <<피아니스트>>는 영화의 종합 예술적 특성을 효과적으로 사용하였다고 생각하기에 선정하였다.

둘째, 실화를 기반으로 한 영화이기에, 데이터 구조화를 명확하고 용이하게 할 수 있다는 장점이 있다. 영화 《피아니스트》는 홀로코스트 생존자인 감독 로만 폴란스키가 홀로코스트의 실제를 파헤치고 이를 비판하기 위해 제작된 작품이다. 특히, 홀로코스트 생존자인 피아니스트 브와디스와프의 회고록 《도시의 죽음》을 각색하여 만들었다는 점에서 비극의 예술적 재현을 분석하는 데에 적합하다고 판단된다. 실존인물인 독일군인 빌헬름 호젠펠트과 유대인 피아니스트 브와디스와프 등이 등장하고 당시 폐허가 된 바르샤바의 모습을 보여주면서 관객의 몰입감을 불러일으킨다. 이러한 실화 기반의 영화는 허구 위주의 다른 작품들에 비해, 명확한 시맨틱 데이터를 만들기 적합하기에 본 프로젝트의 일환이 되기 적합하다고 판단된다. 특히, 한 피아니스트가 가족을 잃고 살아남기 위해 혼자서 게토(유대인 거주구역)를 헤매는 이 실화는 당시를 목격했던 감독의 경험에 꼼꼼한 고증이 더해져 영화에 재현됐다. 이러한 점을 바탕으로, 구조화된 데이터들이 신뢰성 있고, 연구 및 학습에 도움이 될 거라 생각하여 선정하게 되었다.

세 번째, 현대인들에게 인종차별과 전쟁의 위험성에 대한 일침을 효과적으로 줄 수 있는 영화이다. 영화《피아니스트》는 전쟁이라는 인류사의 보편적인 전쟁과 그 속에서 일어나는 참사들(대량 학살)을 다루고 있다. 홀로코스트는 인류가 반복해선 안 될 과거이지만, 현재에도 전쟁과 인종 차별이 지속되는 상황에서 《피아니스트》는 윤리적 성찰을 촉구하는 도구로 기능하다. 특히, 《피아니스트》는 독일의 홀로코스트를 있는 그대로 표현하여, 관객들에게 큰 충격을 준다. 예를 들어, 영화에서는 장애를 가진 유대인을 고층 높이의 건물 창문에서 떨어뜨리며, 관객들에게 정신적 충격을 선사한다. 이러한 씬(scene)들은 관객들로 하여금, 전쟁의 참혹성을 알려주고, 현재 지구촌 곳곳에서 일어나는 전쟁과 인종 차별 사태에 대한 비판의식을 갖게 할 수 있는 여지를 준다는 점에서 연구할 가치가 있다.

마지막으로 영화《피아니스트》는 여러 시상식과 영화제에서 예술 작품으로서의 그 가치를 인정받았고, 최근 시상식 이슈로 인해 대중의 관심을 큰 관심을 받았기에 연구하기에 시의적절하다. 영화 《피아니스트》는 2002년에 개최된 55회 칸영화제에서 최고 상인 황금종려상과 2003년 개최된 75회 미국 아카데미 시상식에서 남우주연상, 감독상, 각색상을 수상하며, 높은 예술성을 세상에 알리게 된다. 또한, 올해 2025년에 미국 Los Angeles에서 개최된 97회 미국 아카데미 시상식에서 《피아니스트》와 관련된 핫이슈가 생겨났다. 배우 티모시 샬라메는 《컴플리트 언노운》으로 남우주연상에 노미네이트되어, 애드리언 브로디가 영화《피아니스트》로 쌓았던 최연소 아카데미 남우주연상 경력에 도전하게 된다. 그러나 남우주연상에 노미네이트된 애드리언 브로디가 《브루탈리스트》로 2번째 남우주연상을 수상하게 되면서 최연소 아카데미 남우주연상 타이틀을 유지하게 된다. 이러한 시상식 상황을 통해 영화《피아니스트》가 다시금 주목을 받고 있는 현재, 대중들의 관심에 따라 시의 적절한 작품으로 판단된다.

연구 대상

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연구 대상은 영화 《피아니스트》속 두 실존 인물의 관계, 영화 속 역사 배경과 영화적 요소(음악적 요소, 연출적 요소)을 바탕으로 연구하고자 한다. 이러한 연구 대상을 기반으로 영화강 어떻게 관객들이 홀로코스트의 참혹성을 수용할 수 있게 하는 지에 대해 분석하고자 한다. 이 영화는 제2차 세계대전과 홀로코스트의 참혹한 역사적 사건을 배경으로, 유대인 생존자 블라디슬라프 슈필만의 경험을 바탕으로 제작된 작품이다. 영화는 주인공 슈필만이 바르샤바 게토와 수용소를 거치며 겪은 인간성의 붕괴와 회복 과정을 음악, 공간, 인물 간의 복합적 관계를 통해 재현하고 있다.

작품 개요 및 줄거리

《피아니스트》는 폴란드 유대인 피아니스트 블라디슬라프 슈필만의 자서전을 바탕으로 한 전기 드라마로, 로만 폴란스키 감독이 연출했다. 영화는 1939년 나치의 폴란드 침공부터 1945년 바르샤바 해방까지 시간순 서사 구조를 채택하며, 현재(생존자의 회고)와 과거(실제 사건)를 병렬적으로 보여준다.

주요 인물 및 사건

브와디스와프 슈필만: 폴란드 바르샤바 출신 유대인 피아니스트로, 가족과의 이별, 바르샤바 게토와 수용소를 거치며 극한의 생존을 경험한다. 음악과 공간, 인물 간의 관계를 통해 인간성의 붕괴와 회복을 보여준다. 영화 속에선 에이드리언 브로디가 연기했으며, 해당 영화로, 아카데미 남우주연상을 최연소로 수상하게 된다.

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  브와디스와프 슈필만 
  

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  배우: 에이드리언 브로디 
  

빌헬름 호젠펠트: 독일군 장교로, 바르샤바 폐허에서 슈필만을 발견하지만 사살하지 않고 식량을 제공하며 생존을 돕는다. 전쟁 후 소련 포로수용소에서 사망한다. 영화 속에선 배우 토마스 크레취만이 연기했으며, 한국 영화《택시운전사》에도 출연한 경력이 있다.

• 빌헬름 호젠펠트.jpg

  빌헬름 호젠펠트 <ref>-출처: 서울나우뉴스, 문설주 기자, 영화 ‘피아니스트’ 실제인물, 유태인 상 수여 https://nownews.seoul.co.kr/news/newsView.php?id=20090217601004
  

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  배우: 토마스 크레취만 <ref>-중앙일보, 고석희기자, '택시운전사' 토마스 크레취만의 필모그래피 12 https://www.joongang.co.kr/article/21804672 (검색일자: 2025.5.21)
  

슈필만 가족: 게토 이주와 강제수용소 이송 과정에서 주인공 슈필만과 헤어지게 되며, 전쟁으로 인한 가족의 해체를 보여준다. 이를 통해, 슈필만의 생존 서사에 깊은 슬픔과 상실감을 더한다.

역사적 맥락과 실제성

실화 기반: 영화는 슈필만의 회고록 《도시의 죽음》을 바탕으로 하며, 감독 로만 폴란스키 역시 홀로코스트 생존자라는 점에서 역사적 사실성과 예술적 진정성이 강조된다.

홀로코스트의 재현: 나치의 유대인 박해, 게토의 비참함, 가족의 상실, 생존의 고통 등 실제 사건을 바탕으로 한 묘사는 관객에게 홀로코스트의 참상을 사실적으로 전달한다.

5. 주요 내용과 특징

음악의 상징성

파일:「더 피아니스트」의 사운드트랙 목록 - 오리지널곡 제외.jpg

「더 피아니스트」의 사운드트랙 목록 - 오리지널곡 제외

《피아니스트》는 자체 제작곡을 제외하곤, 폴란드의 민속 음악과 폴란드 출신의 음악가 쇼팽의 클래식 음악을 사용한다. 이를 바탕으로

쇼팽 녹턴: 영화 초반 라디오 방송 장면에서 연주되며, 문명과 예술의 단절을 상징한다. 영화 속 스필만은 녹턴을 연주하는 데, 제2차세계대전 이전의 평화로운 모습을 보여준다. 그러나 연주 중 스튜디오가 폭격당하여, 녹턴 연주를 멈추게 되는 데, 이는 본격적인 영화의 시작을 알리는 동시에 비극의 시작을 상징한다. 또한, 영화 후반부에 전쟁이 끝나면서 포로로 잡힌 독일군을 보여주고 뒤이어, 재건된 폴란드 스튜디오에서 녹턴을 연주하는 주인공, 스필만의 모습을 보여준다. 이때, 쇼팽의 녹턴이 재삽입되는데, 영화의 수미상관 구조로서 종전 이후 되찾은 평화와 이에 대한 행복감을 표현하는 것으로 해석할 수 있다.

쇼팽 발라드 1번: 영화 클라이맥스에서 독일 장교 호젠펠트 앞에서 연주되는 곡이다. 쇼팽은 폴란드 출신의 위대한 음악가로, 러시아의 침략으로 인해, 폐허가 된 폴란드의 승리를 염원하기 위해 제작된 대표적인 곡이 발라드 1번이다.

쇼팽 발라드 1번은 쇼팽이 가장 혈기 왕성한 20대 초반, 183035년에 완성했다. 이 시기, 러시아의 압제에 대항하여 폴란드의 봉기가 일어났다는 소식에 쇼팽의 친구들은 폴란드 독립 전쟁에 참가하기 위해 비엔나를 떠났지만, 쇼팽은 피아노 음악으로 애국심을 고취시켰다. 청년 쇼팽의 솔직하고 거친 감정을 때로는 선전포고 하듯, 때로는 장엄하게 건반에 쏟아 내놓고 마침내 사단조의 무거운 화음으로 끝을 맺는다. 쇼팽의 섬세함과 젊은 청년의 거친 열정이 완벽하게 조화를 이룬 곡이다. 이는 제2차 세계대전으로 인해, 조국을 잃게 된 스필만의 상황과 음악의 제작 의도가 상응하여 관객들의 깊은 공감을 불러일으킨다.

예술적 재현과 시각적 스토리텔링

음악의 힘: 쇼팽의 피아노곡 등 클래식 음악은 슈필만의 내면과 홀로코스트의 참상을 동시에 전달한다. 폐허 속에서 호젠펠트 앞에서 연주하는 장면은 예술이 인간의 존엄성과 희망을 상징함을 보여준다.

시각적 연출: 이미지, 색채, 인물 표정, 공간 변화 등 시각적 요소를 통해 전쟁의 참혹함과 인간의 고통을 전달한다. 바르샤바 게토에서의 비인간적 장면(장애인 투척, 굶주림, 가족 해체 등)은 관객에게 강한 충격과 문제의식을 불러일으킨다.

공간과 배경: 바르샤바의 폐허, 게토, 은신처 등은 슈필만의 생존과 심리적 변화를 시각적으로 드러낸다.

리얼리즘과 시각적 표현

폴란스키 감독은 어린 시절 크라쿠프 게토에서의 경험을 바탕으로 극한의 리얼리즘을 추구했다. 회색 톤 색감, 광각 렌즈, 창문과 벽 구멍을 통한 관찰 장면 등으로 전쟁의 암울함과 객관적 시선을 강조했다.

감독의 개인적 경험 반영

폴란스키 감독은 어머니가 아우슈비츠에서 희생된 사실을 바탕으로, 슈필만 가족의 강제 수용 장면을 사실적으로 묘사했다. 실제 폐허인 프라가 지역에서 촬영해 역사적 정확성을 추구했다.

생존의 윤리와 인간성 탐구

영화는 슈필만의 생존을 위한 도덕적 타협, 호젠펠트의 군인 의무와 인간 양심의 갈등 등 윤리적 딜레마를 다층적으로 조명한다.

예술적·사회적 영향

로널드 하우드가 각색을 맡아 문학적 완성도를 인정받았다.

전 세계 120개국에서 상영되며 홀로코스트 교육 자료로도 활용된다.

주요 수상: 75회 미국 아카데미 시상식(남우주연상, 감독상, 각색상), 56회 영국 아카데미 시상식(작품상 등), 28회 세자르영화제(작품상 등), 37회 전미 비평가 협회상(작품상 등), 55회 칸영화제(황금종려상) 등.

시맨틱 네트워크 그래프

• 5조_정유일한_피아니스트.lst

연구결과

* 시맨틱 데이터 구축 및 디지털 큐레이션을 하면서 도출한 사항을 기술
** 사실적인 관계와 사실적인 관계를 기반으로 한 추정 등
** 시맨틱 데이터 구축 시 중점적으로 고려한 사항 등

참고 자료

*참고 자료는 반드시 샘플을 확인하여 해당 인용형식으로 작성하세요. (외부링크 등)

논문 및 문헌

• (최소 1개 이상)

최 영 은, 상명대학교 문화기술대학원 뮤직테크놀로지학과 영상디지털음악전공, 쇼팽의 작품을 통한 영화에서의 클래식 음악의 활용연구 - 영화 「더 피아니스트(The Pianist)」를 중심으로 - p.37-59