2025-1:팀프로젝트 5조 정유일한

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5조 - 《피아니스트》(2002)

작성자: 불어불문학과 정유일한

연구목적 및 필요성

5조는 2025-1:팀프로젝트_위키페이지_5조를 통해 홀로코스트를 다룬 다양한 예술 작품들을 알아보고, 해당 예술들의 관계성을 탐색하고자 하였다. 예술은 대중들의 공감을 불러일으켜, 대중들의 문제 의식을 생성하는 데에 도움을 준다. 그런 의미에서 팀 주제인 "예술 작품을 통한 홀로코스트 조명하기"에서 예술 작품에서 어떤 홀로코스트 사건을 다루고 있으며, 이를 어떻게 구현하였는 지에 대해 연구하여, 작품 속 예술적 재현이 대중에게 홀로코스트를 어떻게 전달하였으며 어떤 효과를 발생하는 지에 대해 연구하고자 한다.

여러 예술 작품 중에서도 영화《피아니스트》를 고른 이유는 다음과 같다.

첫째, 영화는 종합 예술로 대중의 비판 의식을 불러일으키는 데에 효과적이다. 이탈리아 예술 비평가 리치오토 카노도(1911년 출간 저서)는 영화는 제7의 예술로 건축, 음악, 회화, 문학, 무용, 연극을 혼합한 종합 예술적 특성을 띈다고 말하였다. 즉, 그렇기에 분석을 하면서 영화 속 여러 요소들 간의 결합이 새로운 해석을 만들 수 있기에, 홀로코스트 사건에 대한 예술적 재현을 수월하게 진행되었을 거라 판단할 수 있다. 그렇기에 영화는 다른 매체에 비해, 관객들의 공감을 불러일으켜 홀로코스트 사건에 대한 문제의식을 생성하는 데에 효과적이라 판단된다.

둘째, 실화를 기반으로 한 영화이기에, 데이터 구조화를 명확하고 용이하게 할 수 있다는 장점이 있다. 영화 《피아니스트》는 홀로코스트 생존자인 감독 로만 폴란스키가 홀로코스트의 실제를 파헤치고 이를 비판하기 위해 제작된 작품이다. 특히, 홀로코스트 생존자인 피아니스트 브와디스와프의 회고록 《도시의 죽음》을 각색하여 만들었다는 점에서 비극의 예술적 재현을 분석하는 데에 적합하다고 판단된다. 실존인물인 독일군인 빌헬름 호젠펠트과 유대인 피아니스트 브와디스와프 등이 등장하고 당시 폐허가 된 바르샤바의 모습을 보여주면서 관객의 몰입감을 불러일으킨다. 이러한 실화 기반의 영화는 허구 위주의 다른 작품들에 비해, 명확한 시맨틱 데이터를 만들기 적합하기에 본 프로젝트의 일환이 되기 적합하다고 판단된다.

세 번째, 현대인들에게 교훈들을 줄 수 있다는 점에서 연구할 만한 가치가 있는 작품이라 판단된다. 영화《피아니스트》는 전쟁이라는 인류사의 보편적인 전쟁과 그 속에서 일어나는 참사들(대량 학살)을 다루고 있다. 홀로코스트는 인류가 반복해선 안 될 과거이지만, 현재에도 전쟁과 인종 차별이 지속되는 상황에서 《피아니스트》는 윤리적 성찰을 촉구하는 도구로 기능하다. 특히, 《피아니스트》는 독일의 홀로코스트를 있는 그대로 표현하여, 관객들에게 큰 충격을 준다. 예를 들어, 영화에서는 장애를 가진 유대인을 고층 높이의 건물 창문에서 떨어뜨리며, 관객들에게 정신적 충격을 선사한다. 이러한 씬(scene)들은 관객들로 하여금, 전쟁의 참혹성을 알려주고, 현재 지구촌 곳곳에서 일어나는 전쟁과 인종 차별 사태에 대한 비판의식을 갖게 할 수 있는 여지를 준다는 점에서 연구할 가치가 있다.

마지막으로 영화《피아니스트》는 여러 시상식과 영화제에서 예술 작품으로서의 그 가치를 인정받았기 때문에, 연구할 가치가 충분하다. 영화 《피아니스트》는 2002년에 개최된 55회 칸영화제에서 최고 상인 황금종려상과 2003년 개최된 75회 미국 아카데미 시상식에서 남우주연상, 감독상, 각색상을 수상하며, 높은 예술성을 세상에 알리게 된다.

연구 대상

• 대상에 대한 구체적인 설명을 기술
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연구 대상

연구 대상은 영화 《피아니스트》속 두 실존 인물의 관계, 영화 속 역사 배경과 영화적 요소(음악적 요소, 연출적 요소)을 바탕으로 연구하고자 한다. 이러한 연구 대상을 기반으로 영화강 어떻게 관객들이 홀로코스트의 참혹성을 수용할 수 있게 하는 지에 대해 분석하고자 한다. 이 영화는 제2차 세계대전과 홀로코스트의 참혹한 역사적 사건을 배경으로, 유대인 생존자 블라디슬라프 슈필만의 경험을 바탕으로 제작된 작품이다. 영화는 주인공 슈필만이 바르샤바 게토와 수용소를 거치며 겪은 인간성의 붕괴와 회복 과정을 음악, 공간, 인물 간의 복합적 관계를 통해 재현하고 있다.

1. 주요 인물 및 사건

브와디스와프 슈필만: 폴란드 바르샤바 출신의 유대인 피아니스트로, 영화 《피아니스트》의 주인공이자, 실존인물이다. 그는 제2차 세계대전 중 독일군의 바르샤바 점령과 게토 수용 등으로 인해 생사의 갈림길에 서게 된다. 이 후에, 가족과의 이별하게 되고, 혼자서 극한의 생존을 겪는 과정을 따라간다. 그 때, 후술하게 될 인물인 독일군호젠펠트를 만나 다락방에서 은신하면서 독일군을 피해 생존할 수 있게 된다. 영화 후반 부에서 호젠펠트를 만나고, 그에게 들려준 피아노 곡인 쇼팽 발라드 1번곡을 통해 유대인으로서의 정체성과 품위를 유지할 수 있게 된다. 이후, 독일이 전쟁에서 패배하면서, 다시금 폴란드에서 피아니스트로 활동하게 되고 2000년에 평화롭게 죽음을 맞이한다.

빌헬름 호젠펠트: 독일군 장교로, 슈필만처럼 실존하는 인물이다. 영화 《피아니스트》 후반부에 바르샤바 폐허 속에서 유대인인 슈필만을 발견하였지만 그를 사살하지 않는다. 평화주의적 사고관을 지녔던 그는 슈필만에게 식량을 제공하고 생존을 돕는다. 독일군이 제2차 세계 대전에 패배하여 소련 포로 수용소에서 고문을 받다가 죽게 된다.

‘’슈필만 가족’’: 가족 전체가 게토 이주와 강제수용소 이송 과정에서 이별하게 되며, 이는 슈필만의 생존 서사에서 가족의 해체를 보여주며 관객의 슬픔을 야기하는 요소로 작용된다.

2. 예술적 재현과 시각적 스토리텔링

음악의 힘: 영화는 쇼팽의 피아노곡 등 클래식 음악을 통해 슈필만의 내면과 홀로코스트의 참상을 동시에 전달한다. 특히, 슈필만이 폐허가 된 집에서 호젠펠트 앞에서 연주하는 장면은 예술이 인간의 존엄성과 희망을 상징함을 보여준다. 시각적 연출: 영화는 대사보다 이미지, 색채, 인물의 표정, 공간의 변화 등 시각적 요소를 통해 전쟁의 참혹함과 인간의 고통을 전달한다. 예를 들어, 바르샤바 게토에서의 비인간적 장면(장애인 투척, 굶주림, 가족 해체 등)은 관객에게 강한 충격과 문제의식을 불러일으킨다. 공간과 배경: 바르샤바의 폐허, 게토, 은신처 등은 슈필만의 생존과 심리적 변화를 시각적으로 드러낸다. 전쟁 전후의 도시 변화, 피난처의 어둠과 폐허 속에서의 연주는 영화의 분위기를 극적으로 만든다.

3. 역사적 맥락과 실제성 실화 기반: 영화는 슈필만의 회고록 《도시의 죽음》을 바탕으로 하며, 감독 로만 폴란스키 역시 홀로코스트 생존자라는 점에서 역사적 사실성과 예술적 진정성이 강조된다.

홀로코스트의 재현: 나치의 유대인 박해, 게토의 비참함, 가족의 상실, 생존의 고통 등 실제 사건을 바탕으로 한 묘사는 관객에게 홀로코스트의 참상을 사실적으로 전달한다.

작품 개요와 구조

《피아니스트》는 폴란드 유대인 피아니스트 블라디슬라프 슈필만의 자서전을 바탕으로 한 전기 드라마로, 로만 폴란스키 감독이 연출했습니다. 영화는 시간순 서사 구조를 채택해 1939년 나치의 폴란드 침공부터 1945년 바르샤바 해방까지의 사건을 선형적으로 재현합니다. 특히 현재(생존자의 회고)와 과거(실제 사건)를 오가며 역사적 참상과 개인의 정신적 회복 과정을 병렬적으로 보여줍니다.

주요 내용과 특징

음악의 상징성

영화는 쇼팽의 피아노 곡을 중심으로 음악을 생존의 은유로 사용합니다.

〈녹턴 Op.9 No.2〉: 영화 초반 라디오 방송 장면에서 연주되며, 문명과 예술의 단절을 상징

〈그란데 폴로네이즈〉: 영화 클라이맥스에서 독일 장교 호젠펠트 앞에서 연주되며, 인간성의 승리를 암시

〈월광 소나타〉: 호젠펠트의 피아노 연주로 가해자의 내적 갈등을 시각화

음악은 단순한 배경이 아닌 정신적 저항의 도구로 기능하며, 실제 피아노 연주는 폴란드 피아니스트 야누시 올레니차크가 담당했습니다.

리얼리즘과 시각적 표현

폴란스키 감독은 어린 시절 크라쿠프 게토에서의 경험을 반영해 극한의 리얼리즘을 추구했습니다.

회색 톤 색감: 홀로코스트의 암울함을 강조하기 위해 의도적으로 채도 낮은 팔레트 사용

광각 렌즈: 파괴된 바르샤바의 규모감을 확대해 관객의 압박감 유도

장면 구성: 창문과 벽 구멍을 통한 관찰 장면으로 객관적 시선 강조

감독의 개인적 경험 반영

폴란스키 감독은 홀로코스트 생존자로서의 경험을 영화에 투영했습니다.

어머니가 아우슈비츠에서 희생된 사실을 바탕으로, 슈필만 가족의 강제 수용 장면을 사실적으로 묘사

실제 폐허인 프라가 지역에서 촬영해 역사적 정확성 추구

"이 영화는 내가 결코 말로 표현하지 못한 고통의 기록입니다." - 로만 폴란스키, 《르 몽드》 인터뷰

생존의 윤리와 인간성 탐구

영화는 윤리적 딜레마를 다층적으로 조명합니다.

슈필만의 선택: 가족과의 이별, 음식 절도, 은신처 이동 등 생존을 위한 도덕적 타협

호젠펠트의 양면성: 독일 군인으로서의 의무와 인간으로서의 양심 사이 갈등

"죽음의 경계에서 인간은 동물이 됩니다." - 블라디슬라프 슈필만, 자서전 《피아니스트》

예술적·사회적 영향

퓰리처상 수상 작가 로널드 하우드가 각색을 담당해 문학적 완성도 인정받음

전 세계 120개국에서 상영되며 홀로코스트 교육 자료로 활용

27회 일본 아카데미상(최우수 외국작품상) 75회 미국 아카데미 시상식(남우주연상, 감독상, 각색상) 56회 영국 아카데미 시상식(작품상, 데이빗 린 상) 28회 세자르영화제(작품상, 감독상, 남우주연상, 촬영상, 음향상, 음악상) 37회 전미 비평가 협회상(작품상, 감독상, 남우주연상, 각본상) 55회 칸영화제(황금종려상) 15회 유럽영화상(유러피안 촬영상)

시맨틱 네트워크 그래프

• 5조_정유일한_피아니스트.lst

연구결과

* 시맨틱 데이터 구축 및 디지털 큐레이션을 하면서 도출한 사항을 기술
** 사실적인 관계와 사실적인 관계를 기반으로 한 추정 등
** 시맨틱 데이터 구축 시 중점적으로 고려한 사항 등

참고 자료

*참고 자료는 반드시 샘플을 확인하여 해당 인용형식으로 작성하세요. (외부링크 등)

논문 및 문헌

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