행위

"MassMedia&ChineseCulture(2025) Research Project 12"의 두 판 사이의 차이

CNUDH

(→‎연구 결과의 효용과 의미)
 
(같은 사용자의 중간 판 12개는 보이지 않습니다)
4번째 줄: 4번째 줄:
 
<br/><br/><br/><br/><br/><br/>
 
<br/><br/><br/><br/><br/><br/>
 
<html>
 
<html>
−
<center><font color="#008000" size="7"><b>(여기에 연구 제목을 쓰세요)</b></font></center><br />
+
<center><font color="#008000" size="7"><b>(《취권》영화의 한국적 영향)</b></font></center><br />
 
</font>
 
</font>
 
</html>
 
</html>
27번째 줄: 27번째 줄:
 
<big>
 
<big>
  
−
1. 황금기(1980-1990년대) - 시장 주도: 홍콩 쿵푸영화, 경찰영화(예를 들어 성룡<취권>, 주윤발<영웅본색>)가 한국을 휩쓸며 가장 인기 있는 외국 영화가 되었다. - 스타문화: 장국영, 왕조현 등 홍콩의 톱스타들이 한국에서 스타를 쫓는 붐을 일으켰고 영화와 드라마 이미지(예를 들어 천녀유혼)는 한국 유행문화에 깊은 영향을 미쳤다. - 장르영화 계몽: 한국 초기 경찰영화(예를 들어'두 경찰'), 갱스터영화(예를 들어'신세계')는 홍콩 영화의 액션 디자인과 서사 모델을 직접 참고했다.
+
홍콩 영화 《취권》(1978년)은 쿵푸 코미디의 대표작으로, 청룽의 직업 경력의 전환점일 뿐만 아니라 동아시아 영화 문화 상호작용의 중요한 사례입니다. 20세기 70년대부터 80년대까지 홍콩 영화는 황금기였으며, 그 성숙한 산업화 제작과 오락성 콘텐츠가 아시아 시장에서 주도적인 위치를 차지했습니다. 한국은 당시 군사 정권이 지배하고 있었고, 국내 영화는 엄격한 검열과 시장의 압박을 받아 장르 영화의 발전이 뒤처져 있었습니다. 홍콩 영화는 문화적 유사성(유교 윤리, 강호 의리)과 오락성으로 한국 시장의 공백을 메웠습니다. 《취권》은 독특한 "쿵푸+코미디" 스타일로 인해 한국 관객들이 홍콩 영화 문화를 접할 수 있는 창구가 되었습니다. 연구는 이 영화가 한국 영화의 장르 혁신, 산업 모델 및 사회 문화에 어떻게 영향을 미쳤는지를 밝히고, 문화 간 전파 연구에 실증 사례를 제공하는 것을 목표로 합니다.
−
 
 
−
2. 현지화와 초월(2000년 이후) - 장르 심화: 한국은 홍콩 장르 영화(예를 들어 갱스터, 좀비 장르)를 사회 비판(예를 들어'도가니')이나 민족 역사(예를 들어'파묘')에 융합시켜 독특한 스타일을 형성한다. - 산업 반전: 홍콩 영화가 쇠퇴함에 따라 한국은 정책 지원과 유형 혁신 (예를 들어 부산행, 기생충) 을 통해 전 세계 문화 수출자가 되었고 심지어 홍콩에 역영향을 미쳤다 (예를 들어 한국 영화'스토킹'을'극비 스토킹'으로 리메이크).
 
−
 
 
−
3.핵심 시사점 - 홍콩 공헌: 장르 영화 템플릿과 상업 유전자를 제공합니다. - 한국 성공: 현지화 개조 + 사회적 이슈 심층 발굴. - 현황 비교: 한국 영화가 글로벌화되고 홍콩 영화가 혁신의 한계에 직면했다.)
 
 
</big>
 
</big>
 
</font>
 
</font>
47번째 줄: 43번째 줄:
  
 
수집 방법:
 
수집 방법:
−
1. 텍스트 분석 및 비교 연구 
+
1.텍스트 비교 분석
−
  - 영화 본체 분석: '취권'과 '뱀의 손'(1978)의 서사 구조를 비교하여 '쿵푸 코미디'의 형성 논리를 탐구합니다. 
+
- 《취권》과 그 영향을 받은 한국 영화(예: 《무궁화의 무술》, 《화산고》)를 선택하여 서사 구조, 액션 디자인 및 캐릭터 구성을 비교하고, 코미디 요소와 무술의 혁신적인 결합에 중점을 둡니다.
−
  -  버전 간 비교 : '취권2'의 다양한 결말 버전(예: 원본 황페이홍의 바보 변신과 공개 버전의 실명)을 연구하고 검토와 시장 수용도 간의 관계를 분석합니다.
 
  
−
2. 이력 파일 및 산업 데이터
+
2. 기록보관소 연구
−
  - 흥행 및 시장 데이터: 1978년부터 1994년까지 홍콩, 한국, 일본 및 기타 지역의 흥행 기록을 수집합니다(예: '취권' 홍콩 676만 홍콩 달러, '취권2' 글로벌 3억 6천만 위안).
+
- 한국 영화진흥위원회(KOFIC)의 1979~1990년 박스오피스 보고서를 참고하여 《취권》의 관객 수와 시장 점유율을 통계합니다.
−
  - 제작 파일 : 자허 및 샤오 그룹의 제작 기록을 확인하고 '취권' 시리즈의 자금 분배 및 촬영 기술 발전을 분석합니다.
+
- 한국 언론의 당시 기사(동아일보의 영화 평론 및 사회 현상 기록 등)를 분석하고 영화의 사회적 반향을 추적합니다.
  
−
3. 구술사와 인터뷰 자료
+
3. 시청자 구술사와 설문조사
−
  - 주창작 인터뷰: 위안허핑, 우쓰위안 등의 회고록 인용(예: 위안허핑이 '취팔선' 창작 과정에 대해 이야기함)과 류자량과 청룽의 의견 차이 세부 사항. 
+
- 1980년대 관객의 관람 회고록(한국 영화자료관 아카이브)을 수집하고, 현대 관객을 위한 온라인 설문지(네이버, 다음 플랫폼을 통해)를 설계하여 세대별 수용 차이를 분석합니다.
−
  - 관객 구술: 1970-90년대 관객 영화 평론(예: 홍콩 '영화 격주간' 평가)을 수집하고 영화의 시대적 수용 차이를 연구합니다.
 
  
−
4. 학제적 시각
+
4. 산업정책분석
−
  - 무술과 영화의 결합: 실제 취권('형상 취기불취'에 주의)과 영화의 과장된 표현의 차이를 무술 전문가의 인터뷰와 결합합니다. 
+
- 한국 영화 할당제(Screen Quota)와 홍콩 CEPA 협정이 합작 영화에 미치는 영향을 비교하여, 정책이 영화 유통 환경을 어떻게 조성할 것인지에 대해 논의합니다.
−
  - 문화 커뮤니케이션 연구: '취권'이 비디오 및 TV 재방송(예: 중국 영화 채널)을 통해 내륙 시청자에게 영향을 미치고 집단 기억을 형성하는 방법을 탐구합니다.
 
 
</big>
 
</big>
 
</font>
 
</font>
71번째 줄: 64번째 줄:
 
<font face="나눔바른고딕 UltraLight">
 
<font face="나눔바른고딕 UltraLight">
 
<big>
 
<big>
−
(1. '취권'의 역사적 지위와 혁신성 
+
효과:
−
  - 쿵푸 코미디의 창시자: 1978년의 《취권》은 위안허핑이 감독하고 청룽이 주연을 맡아 '쿵푸+코미디'의 독특한 장르를 확립했습니다. 영화는 우스꽝스러운 취권법(예: '취팔선')과 성룡이 직접 등장하는 특수 공연을 통해 전통 무협 영화의 엄숙한 스타일을 뒤엎고, 홍콩 영화의 황금 시대의 이정표가 되었습니다. 
+
1. 장르 영화 혁신: 《무궁화의 무술》과 같은 한국 액션 코미디 장르의 발전을 촉진합니다. 가족 윤리와 쿵푸 요소를 결합하여 현지화된 특색을 형성합니다.
−
  - 성룡의 변신과 돌파: 그동안 이소룡의 노선을 따라하는 데 실패했던 성룡은 '장난꾸러기 황비홍'을 통해 '흥미로운 영웅' 스타일을 확립하며 '흥행 독'이라는 타이틀에서 벗어나 세계적인 스타로 발돋움했습니다.
+
2. 연기 스타일 전환: 한국 배우(예: 안성기, 이덕화)는 청룽의 '통감 코미디' 연기 방식을 참고하여 전통적인 진지한 액션 영화의 이미지를 돌파했습니다.
−
 
+
3. 산업 공업화: 홍콩 영화의 빠른 제작 모델은 한국 영화인들에게 참고 자료를 제공하며, 90년대 말 한국 영화 산업화 시스템(예: CJ 엔터테인먼트의 수직 통합 모델)의 구축을 촉진했습니다.
−
2. 문화 간 영향과 글로벌 커뮤니케이션
 
−
  - 아시아 시장의 성공: 취권(醉拳)은 한국, 일본, 동남아 등지에서 열풍을 일으켰습니다. 예를 들어, 한국 관객 427만 명(1979년), 일본 박스오피스 19억 엔은 일본 애니메이션 '드래곤볼'의 창작에 영향을 미쳤습니다. 
 
−
  - 할리우드와 국제적으로 인정받는: 속편 《취권2》(1994년)는 《타임》에서 "영화사 100대 영화"로 선정되었으며, 그 액션 디자인은 《블랙벨트》 잡지에서 고전으로 선정되어 성룡의 할리우드 진출을 촉진했습니다.
 
−
 
 
−
3. 막후 논란 및 기술적 분석 
 
−
  - 액션 디자인의 이념 충돌: 《취권 2》에서 유가량(전통 무술파)과 성룡(오락화 액션파)은 스타일 차이로 인해 갈라섰습니다. 유가량은 단단한 다리와 단단한 말을 중시하고, 성룡은 코미디와 특수 기술의 결합을 강조하며, 결국 두 가지 스타일이 영화에서 공존하게 됩니다. 
 
−
  - 촬영기술과 위험한 특수기: 성룡은 실사 특수기(예: 《취권 2》의 엔딩 화로 격투)를 고수하며, 대역을 거의 사용하지 않습니다. 그의 "숨을 참아 술에 취한 흉내내기" 등의 세부 사항은 영화사의 고전이 되었습니다. 
 
−
 
 
−
4. 사회 및 문화적 의미 
 
−
  - 가치관의 전달: 영화는 황비홍의 성장 이야기를 통해 알코올 중독에 대한 경고(예: 《취권 2》 결말 논란)를 내포하고 있으며, 오락성과 교육적 의미를 겸비하고 있습니다. 
 
−
  - 홍콩 영화 산업화의 축소판: 저비용 제작('취권' 예산 제한)에서 고투자 속편('취권2' 전 세계 박스오피스 3억 6천만 위안)까지, 이는 홍콩 영화 산업의 부상을 반영합니다.
 
−
 
 
−
5.흥행과 세계적인 영향
 
  
−
- 홍콩에서 676만 홍콩달러를 벌어들여 올해의 2위를 차지했고 한국에서 박스오피스 기록을 깼다.
+
의미:
−
- 일본 애니메이션에 영향을 미쳤다. 예를 들어"드래곤볼"의 저자 도야마 아키라는 이 영화를 영감의 원천 중 하나라고 말했다."취권" 은 성룡의 출세작일뿐만아니라 향항영화의 황금시대의 대표작중의 하나로서 전 세계 액션영화와 류행문화에 심원한 영향을 끼쳤다.))
+
1. 문화 간 전파의 모범 : 문화 제품이 핵심 매력을 유지하면서 현지화를 통해 지역 간 공감을 실현할 수 있음을 증명합니다.
 +
2. 역사 기록물의 긴급 가치: 한국 초기 영화 시장 데이터를 정리하여 홍콩 영화의 해외 전파 연구의 사료 공백을 메웁니다.
 +
3. 당대 계시: 현재 한류(K-Wave)의 세계화 전략에 역사적 참조를 제공하고, "문화적 접근성"의 중요성을 강조합니다.
 
</big>
 
</big>
 
</font>
 
</font>
100번째 줄: 82번째 줄:
 
<font face="나눔바른고딕 UltraLight">
 
<font face="나눔바른고딕 UltraLight">
 
<big>
 
<big>
−
(내용 서술)
+
1. 주위 방--홍콩영화사(1945-1997)
 +
 
 +
2.  KOFIC '한국 영화연감(1979-1985)'
 +
 
 +
 
 +
3. 이명(2018) '청룽 쿵푸 코미디의 서사 패턴 연구'
 +
 
 +
 
 +
4. 동아일보 1979년 영상 칼럼
 
</big>
 
</big>
 
</font>
 
</font>
110번째 줄: 100번째 줄:
 
<references/>
 
<references/>
 
<br/><br/><br/>
 
<br/><br/><br/>
 +
시대적 배경의 특수성:
 +
 +
1.1970년대 말은 바로 홍콩 영화의 황금기로, 영화 공업이 성숙하고 창작의 자유도가 높습니다.
 +
 +
2.한국은 당시 군사정권 통치하에 있어서, 토종 영화의 발전이 제한되었습니다.
 +
 +
3.홍콩 영화, 문화적 유사성으로 한국 관객의 중요한 오락거리
 +
 +
 +
문화적 영향 차원:
 +
 +
1.액션 영화에 대한 한국 관객의 미적 기대 바꿔놓았습니다.
 +
 +
2.본토 장르 영화의 창조적 발전을 촉진시켰습니다.
 +
 +
3.연기 체계와 스타 제도의 전환에 영향을 주었습니다.

2025년 4월 24일 (목) 14:17 기준 최신판

대중매체와 중국문화(2025) 강의 페이지로 가기





(《취권》영화의 한국적 영향)

작성자: ZhangXiaolin





목차

Contents

연구 목적과 배경 연구 대상과 수집방법 연구 결과의 효용과 의미 참고한 자료의 목록



연구 목적과 배경



홍콩 영화 《취권》(1978년)은 쿵푸 코미디의 대표작으로, 청룽의 직업 경력의 전환점일 뿐만 아니라 동아시아 영화 문화 상호작용의 중요한 사례입니다. 20세기 70년대부터 80년대까지 홍콩 영화는 황금기였으며, 그 성숙한 산업화 제작과 오락성 콘텐츠가 아시아 시장에서 주도적인 위치를 차지했습니다. 한국은 당시 군사 정권이 지배하고 있었고, 국내 영화는 엄격한 검열과 시장의 압박을 받아 장르 영화의 발전이 뒤처져 있었습니다. 홍콩 영화는 문화적 유사성(유교 윤리, 강호 의리)과 오락성으로 한국 시장의 공백을 메웠습니다. 《취권》은 독특한 "쿵푸+코미디" 스타일로 인해 한국 관객들이 홍콩 영화 문화를 접할 수 있는 창구가 되었습니다. 연구는 이 영화가 한국 영화의 장르 혁신, 산업 모델 및 사회 문화에 어떻게 영향을 미쳤는지를 밝히고, 문화 간 전파 연구에 실증 사례를 제공하는 것을 목표로 합니다.


연구 대상과 수집 방법



《취권》이라는 영화에 근거하여 홍콩 영화의 주요 특징 및 영향 1.쿵푸 코미디의 창조성 - 이 영화는 무술과 코미디 요소를 융합해 성룡의'액션+코믹'연기 스타일을 다졌다.례를 들면 황비홍은"하선고"의 익살스러운 동작을 모방하여 경전으로 되였다. - 청룽은 영화에서 직접 고난도 동작을 완성하는데, 예를 들면 거꾸로 매달리는 연습, 물독 훈련 등은 대역을 거의 사용하지 않는다.

수집 방법: 1.텍스트 비교 분석 - 《취권》과 그 영향을 받은 한국 영화(예: 《무궁화의 무술》, 《화산고》)를 선택하여 서사 구조, 액션 디자인 및 캐릭터 구성을 비교하고, 코미디 요소와 무술의 혁신적인 결합에 중점을 둡니다.

2. 기록보관소 연구 - 한국 영화진흥위원회(KOFIC)의 1979~1990년 박스오피스 보고서를 참고하여 《취권》의 관객 수와 시장 점유율을 통계합니다. - 한국 언론의 당시 기사(동아일보의 영화 평론 및 사회 현상 기록 등)를 분석하고 영화의 사회적 반향을 추적합니다.

3. 시청자 구술사와 설문조사 - 1980년대 관객의 관람 회고록(한국 영화자료관 아카이브)을 수집하고, 현대 관객을 위한 온라인 설문지(네이버, 다음 플랫폼을 통해)를 설계하여 세대별 수용 차이를 분석합니다.

4. 산업정책분석 - 한국 영화 할당제(Screen Quota)와 홍콩 CEPA 협정이 합작 영화에 미치는 영향을 비교하여, 정책이 영화 유통 환경을 어떻게 조성할 것인지에 대해 논의합니다.


연구 결과의 효용과 의미



효과: 1. 장르 영화 혁신: 《무궁화의 무술》과 같은 한국 액션 코미디 장르의 발전을 촉진합니다. 가족 윤리와 쿵푸 요소를 결합하여 현지화된 특색을 형성합니다. 2. 연기 스타일 전환: 한국 배우(예: 안성기, 이덕화)는 청룽의 '통감 코미디' 연기 방식을 참고하여 전통적인 진지한 액션 영화의 이미지를 돌파했습니다. 3. 산업 공업화: 홍콩 영화의 빠른 제작 모델은 한국 영화인들에게 참고 자료를 제공하며, 90년대 말 한국 영화 산업화 시스템(예: CJ 엔터테인먼트의 수직 통합 모델)의 구축을 촉진했습니다.

의미: 1. 문화 간 전파의 모범 : 문화 제품이 핵심 매력을 유지하면서 현지화를 통해 지역 간 공감을 실현할 수 있음을 증명합니다. 2. 역사 기록물의 긴급 가치: 한국 초기 영화 시장 데이터를 정리하여 홍콩 영화의 해외 전파 연구의 사료 공백을 메웁니다. 3. 당대 계시: 현재 한류(K-Wave)의 세계화 전략에 역사적 참조를 제공하고, "문화적 접근성"의 중요성을 강조합니다.


참고한 자료의 목록



1. 주위 방--홍콩영화사(1945-1997)

2. KOFIC '한국 영화연감(1979-1985)'


3. 이명(2018) '청룽 쿵푸 코미디의 서사 패턴 연구'


4. 동아일보 1979년 영상 칼럼


주석






시대적 배경의 특수성:

1.1970년대 말은 바로 홍콩 영화의 황금기로, 영화 공업이 성숙하고 창작의 자유도가 높습니다.

2.한국은 당시 군사정권 통치하에 있어서, 토종 영화의 발전이 제한되었습니다.

3.홍콩 영화, 문화적 유사성으로 한국 관객의 중요한 오락거리


문화적 영향 차원:

1.액션 영화에 대한 한국 관객의 미적 기대 바꿔놓았습니다.

2.본토 장르 영화의 창조적 발전을 촉진시켰습니다.

3.연기 체계와 스타 제도의 전환에 영향을 주었습니다.

원본 주소 "https://dh.aks.ac.kr/~cnudh/wiki/index.php?title=MassMedia%26ChineseCulture(2025)_Research_Project_12&oldid=12273"