기린
목차
영국문학사
개괄
| 시기 | 주요내용 |
|---|---|
| 앵글로-색슨 시대 (~1100) | 구비문학 기록 시작, 기독교 전파, 전쟁과 허무 의식 |
| 중세 시대 (1100~1450) | 프랑스어·라틴어 영향, 종교문학 중심, 독창성 제한 |
| 르네상스 시대 (1450~1600) | 인문주의 확산, 드라마와 소네트 발전, 국민 문학의 황금기 |
| 17세기 (1600~1700) | 절대왕정 비판, 풍자문학·신고전주의 발달, 청교도 혁명 |
| 18세기 (1700~1800) | 산문과 소설 전성기, 저널리즘 발달, 사회풍자 강화 |
| 낭만주의 시대 (1798~1837) | 서정시와 자연시 유행, 산업혁명과 사회 변동 반영 |
| 빅토리아 시대 (1837~1900) | 사실주의 소설 전성기, 종교·과학 갈등, 사회 문제 탐구 |
| 20세기 | 전쟁 체험 문학, 의식의 흐름 기법, 비평 중심 문학 발전 |
시대별 핵심 정리: 고대영어부터 18세기까지
1. 고대영어 시기
7세기 후반부터 성서를 바탕으로 한 시가 창작되었다. 이 시기의 시는 앵글로색슨 문화의 극단적인 보수성을 드러내는, 형식 위주의 운시가 주를 이룬다. 대표적인 작품으로는 <베오울프>가 있다. 이 시기가 끝나갈 때쯤 영어는 문어로서 지위를 확립한다.
2. 전기 중세영어 시기
12세기 말까지, 영국에서는 프랑스 시의 영향을 받은 시들이 창작되었다. 대표적인 작품으로는 <부엉이와 나이팅게일>이 있다. 13세기부터는, 성자의 생애를 그리는 이야기가 주로 창작되었다. 로맨스 시, 해학풍 장시가 유행하며 열정적인 분위기를 형성했다.
3. 후기 중세영어 및 초기 르네상스 시대 이 시대의 문학 양상을 파악하기 위해서는, 이 시대 초기 영국이 처해 있던 특수한 언어적 상황을 이해해야 한다. 영어는 앵글로노르만어나 라틴어에 비해 문어로서, 심지어 일상어로서도 불리한 지위에 있었는데, 방언마다 차이가 심했기 때문이다. 그럼에도 불구하고, 국내외의 고질적인 군사적 충돌(예: 백년전쟁), 사회, 정치, 종교적 불안정 등 강력한 저해요인에 직면하며 문자문화는 끈질기게 살아남고, 번창했다.
3.1. 중세후기 영시
14세기 중엽에는 두운시가 유행하였고, 14세기 후반부터는 궁정과 귀족사회에서 영어가 앵글로노르만어르를 대체하게 되어 궁정시가가 융성했다. 영어가 문어로서 확립되는 과정에 크게 기여한 작가로는 제프리 초서가 있다. 제프리 초서에 의해 10음절 2행연구체 형식의 시가 유행했다.[2]
3.3. 중세후기 영어산문
이 시기의 가장 대표적이고 유명한 영어 산문은, 토머스 맬로리 경의 아서왕 전설이 있다. 이는 1485년에 인쇄술을 도입한 윌리엄 캑스턴에 의해 출판된다. 기사도에 대한 향수, 비극적 감정이 독특하게 혼잡되어 있다.
3.3. 중세영어 희곡
중세 시기의 희곡은 주로 일과성의 공연 대본이었기에. 현재까지 전하는 것은 거의 없다.
주요 장르는 크게 두 가지로 구분되는데, 성서이야기에 바탕을 둔 신비극과 성체극이 첫째, 인류를 대표하는 한 인물의 일대기를 보여 주는 도덕극이 둘째다. 도덕극에는 악덕, 미덕, 죽음, 회개, 자비 등의 가치가 의인화된 추상적 인물이 등장한다.
4.중세와 르네상스의 과도기
인쇄술의 도입과 함께, 15세기에는 세속문학이 크게 성장했다. 1485년부터 16세기 중엽까지를 중세와 르네상스의 과도기로 규정할 수 있는데, 이 시기의 산문과 희곡에는 교육과 선정(善政)의 주제가 두드러지게 나타난다. 대표적인 예로, 토머스 모어의 역작 <유토피아>(1516)를 들 수 있다. 덧붙여, 16세기 전반에 음악성을 바탕으로 조금 더 엄격한 체계를 갖춘 궁정서정시가 출현했다.
5.르네상스 시대(1550~1660)
5.1. 시대와 문학
엘리자베스시대와 스튜어트왕조 초기 동안, 모든 면에서 영국사회를 변모시킨 광범위한 분열이 일어남과 동시에, 지적 혁명에 따른 새로운 과학, 종교, 인본주의가 확립되었다. 이는 중세적 통합의 붕괴를 의미했으며, 문학에서도 다양한 방식으로 표현되었다. 다양한 형식과 주제의 교배 작용을 거친, 복합성과 힘이 부여된 문학 작품이 창작되었다.
5.2. 엘리자베스 시대의 시와 산문
1570년대 후반을 기점으로, 우아함과 세련미를 강조하는 유려한 예술성 쪽으로 문단의 취향이 바뀌게 된다. 1609년에 윌리엄 셰익스피어가 발표한 소네트집에 주목할 필요가 있는데, 이전의 소네트와는 완전히 다른 새로운 세계를 제시했기 때문이다. 또, '불평객'을 묘사하는 풍자시(satire)가 유행했다.
5.3. 엘리자베스 시대와 스튜어트 초기의 희곡
이 시기 예술의 중심은 다름 아닌 연극이었다. 연극은 대중의 생활 속에 침투함과 동시에 사회의 총체적 경험을 반영할 수 있는 유일한 장르였다. 1576년 런던 전용 극장을 시작으로, 70년간 약 20개의 극장이 문을 열었다.
이 시기 희곡을 논하며 셰익스피어를 빼놓을 수는 없다. 그는 초기에는 역사극과 희극을 주로 집필했다. 셰익스피어의 초기 희극에는 열정적인 축제 분위기가 녹아들어 있다. 두 번째 부류에 속하는 <베로나의 두 신사>, <한여름밤의 꿈>, <뜻대로 하세요> 등 작품은, 숲이나 공연 등 자연으로 여행을 떠난다는 점에서 공통점이 있다. 이 여행을 통해 등장인물은 규제에서 벗어난다. 그러나, 삶에 생기를 부여하는 희곡적 공간에 침범해오는 인생무상, 회의감을 떨쳐버리지 못하는 양상이 나타난다. 그 다음 부류는 희비극인데, <베니스의 상인>, <헛소동>, <끝이 좋으면 다 좋아>, <법에는 법으로> 등 작품이 속한다. 이 부류에서 그려지는 축제는, 일상에 존재하는 규제, 시간, 사업, 법률, 인간적 무관심, 배신, 이기심 등과 정면충돌을 일으킨다.
마지막 부류가 바로 비극이다. 비극은 혼란과 모순이 가장 잘 표현된 장르다. 모든 가치와 형식, 위계질서가 시험을 받고 결함을 드러내며, 사회에 잠재된 모순이 분출된다. <로미오와 줄리엣>으로 시작하여, 복수비극인 <햄릿>, 가정비극인 <오셀로>, 사회비극인 <리어왕>, 정치비극인 <맥베스>, 영웅비극인 <안토니와 클레오파트라>가 탄생했다. 이 비극의 주인공들이 속한 세계는 그들 주위에서 무너져 간다. 무너짐을 막으려는 주인공들의 필사적인 노력은, 그들의 존재를 합리화하고 정당화해 주었던 체제의 부적합성을 드러내며 비극적 결말을 맞는다.
6. 왕정복고기
왕정복고(1660)와 함께, 문학 전반에 대한 검열이 이루어졌다. 청교도와 왕당파로 분화된 정치현실을 반영한 문학 작품이 창작되었다. 대표적인 작품으로는 존 밀턴의 <실낙원>(1667)이 있다.
정치적 혼란에도 불구하고 이 시기에 들어 스튜어트 왕조 때 잠시 쇠퇴한 희곡이 다시 꽃피었다. 1710년 이후에는, 대중의 연극 애호와 뛰어난 배우가 두드러졌음에도, 공연용 작품 집필의 열기가 식어 극소수의 수준작만이 창작되었다.
7. 18세기
7.1. 정치 문학
문학 검열이 사라지고, 보통 선거가 확대되며, 정치적 성향의 언론이 성장했다. 정치 문학의 대표적인 작가로는, <걸리버 여행기>로 유명한 조너선 스위프트가 있는데, 문학 활동을 통해 인간성에 대한 근본적 비판을 제기했다.
7.2. 소설
디포의 <로빈슨 크루소>가 이 시기에 창작되었다. 청교도 정신의 전통과 사회적 존재인 인간에 대한 집요한 탐색, 그리고 독자적인 현대 신화의 구현 능력이 독특하게 결합된 작품이다.
새뮤얼 리처드슨의 걸작 서간체 소설 <파멜라>, <클라리사> 등도 창작되었다.
낭만주의 영국문학
8. 낭만주의 시대
8.1. 낭만주의의 본질 낭만주의 시의 뚜렷한 특징은, '개인의 감정과 사고'가 이전과는 다른 새로운 방식으로 중요한 역할을 맡고 있다는 점이다.
일반적인 것을 찬양하고, 시인을 사회의 대변자로 본 18세기 시학의 일반적인 경향과는 상반되게, 낭만주의자들은 '특수하고 독특한 경험'에서 시의 근원을 찾고자 했다.
낭만주의 시의 논리를 정리하면 다음과 같다:
시인은 일반 대중과는 구별되는 개인인데, 이는 그가 자신의 정신 활동을 기의 기본적인 소재로 받아들일 수 있을 만큼 지각 능력이 뛰어나기 때문이다.
이처럼 시인의 감정을 강조한 것은, 가장 강렬한 감정을 표현한 것이 최고의 시라는 인식으로 이어졌고, 따라서 서정시가 새로이 중요성을 갖게 된다.
낭만주의 이론은 신고전주의와[3]는 달리, 상상력에 절대적인 중요성을 부여한다.[4] 낭만주의 사조에 따라 시인들은 무의식적 정신작용, 이를테면 꿈과 환상, 그리고 초자연적 세계, 순수하고 원시적인 세계관 등을 크게 강조했다.
아래는 영국의 낭만주의 문학사를 간단한 타임라인으로 정리한 것이다.
후기 낭만주의와 빅토리아시대 문학
빅토리아시대에는, 급속한 발전에 따른 많은 변화가 일어났고, 그에 따라 사회 전 영역에서 꼼꼼한 성찰의 움직임이 일었다. 풍요와 도시빈민의 공존, 종교에 대한 도전과 공격과 동시에 일어난 종교 부흥 운동, 정치적, 경제적 자유에 대한 강한 공약과 동시에 점점 커져 가는 정부 권력 등, 많은 모순이 관찰되었다. 이처럼 분석적인 시대적 경향, 즉 관찰된 모순이 문학 작품에도 반영되었다.
초기 빅토리아 시대의 작가로는 대표적으로 찰스 디킨스, 샬롯 브론테와 에밀리 브론테가 있다. 초기 빅토리아시대에는 소설, 시, 논픽션 등 전 영역에서 낭만주의의 흔적을 어렵지 않게 발견할 수 있었다. 예로, 낭만주의자 키츠의 영향을 받아 후기 낭만주의의 소재를 서정적으로 다룬 엘프레드 테니슨, 회화 연구에 낭만주의 이론을 적용한 존 러스킨을 들 수 있다.
빅토리아시대 후기 문학에서는 사실주의 경향이 뚜렷하게 나타난다. 좌절된 이상을 그리는 사실주의적 소설이 융성하였고, 동시에 사실주의와는 거리가 먼 로맨스 장르가 다시 부흥했다. 따라서 사실주의 소설, 감각소설, 고딕소설, 유토피아소설, 초기과학소설이 공존하며 문학적 황금기를 다시 열었다.
내가 좋아하는 장소
나는 책을 읽을 수 있는 장소들을 좋아한다. 첨부된 지도는 내가 좋아하는 성북구의 도서관들을 알려 주는 지도이다.
'월드와이드웹' 창시자와 발전과정
'월드와이드웹'이란?
월드와이드웹(WWW)이란, 인터넷에 연결된 컴퓨터를 통해 사람들이 정보를 공유할 수 있는 전 세계적인 정보 공유 시스템을 말한다.
우리가 네이버나 다음과 같은 포털 사이트의 화면을 볼 수 있는 것이 바로 '월드 와이드 웹' 기술 덕분이다.
'월드와이드웹'의 창시자
월드 와이드 웹의 창시자는 팀 버너스 리(Tim Berners-Lee)이다.
그는 1989년에 자신이 구상했던 월드 와이드 웹 개념을 도입해 최초로 웹페이지를 작성했다.
이때 팀 버너스 리는 1989년 스위스의 CERN에서 근무하고 있었다.
'월드와이드웹'의 발전과정
월드와이드웹의 발전과정을 정리하면 다음과 같다.
웹이 없던 시절에는 일반적으로 'PC 통신'이라고 불리던 전화선(PSTN)과 전화 모뎀을 활용해 인터넷을 사용했다. 대표 서비스로는 천리안, 하이텔, 나우누리 등이 있었다. 이 서비스의 속도는 2,400bps~14,400bps였다. 2017년 기준 127.45Mbps 인터넷과 비교했을 때 당시 인터넷 환경이 얼마나 열악했는지 짐작할 수 있다. 웹이 없던 시절에는 이미지 파일 하나를 다운받는 데도 많은 인내심이 요구되곤 했다.
월드 와이드 웹이 개발되기 직전에, 전 세계는 입자 가속기 연구에 참여하고 있었다. 그러나 서로 다른 컴퓨터와 운영체제로 일을 하다 보니 소통의 어려움을 겪고 있었다. 이 어려움을 해결하기 위해, 팀 버너스 리는 '컴퓨터와 운영체제에 상관없이 소통할 수 있는 방법'을 찾기 위해 노력했다. 그리고 제안서 곳곳의 컴퓨터에 저장되어 있는 정보를 인터넷을 통해 연결했다.
이는 '정보의 소유권은 소유자에게 그대로 둔 채 활용도만 극대화'하는 방법으로, 언제 어디서 누구나 접근할 수 있는 획기적인 방법이었다. 팀 버너스 리는 자신의 발명품에 World Wide Web, 세계를 연결하는 망이라는 멋진 이름을 붙였다. 그리고 누구나 마음껏 활용할 수 있도록 만들었다. 이로써 '누구에게나 평등한 정보 공유'라는 신념을 실현했다.
각주
- ↑ https://blog.naver.com/cotton810115/80035584404
- ↑ <캔터베리 이야기>
- ↑ 단정하고 정형화된 형식미 지향. 조화, 균형, 완성을 중요시함. 낭만주의와 가장 대비되는 창작 양식
- ↑ 새뮤얼 존슨에 의하면, 시의 구성 요소는 고안, 상상, 그리고 판단이다. 그러나 판단은 의식적 통제의 과정이기에, 이차적인 것이며, 핵심은 고안과 상상에 있다고 보았다.
